Adriana Salgueiro

Filmografía en Videomanía
Año
Película
1987
LOS COLIMBAS AL ATAQUE
1986
RAMBITO Y RAMBON: PRIMERA MISION
1919
EXTERMINEITORS 3 LA GRAN PELEA FINAL
1919
MAESTRO DE PALA

Adriana Salgueiro es una actriz y conductora argentina que se ha desempeñado con éxito en el teatro, el cine y la televisión.
Los inicios de su carrera artística se remontan al final de la década de los años 70 del siglo XX, cuando hizo parte del elenco de “La aventura de los paraguas asesinos” (1979). Posteriormente volvió a aparecer en “Cantaniño cuenta un cuento” (1979).
Ya posicionada como una actriz importante en el circuito argentino, y durante la década de los años 80 y hasta principios de los años 90, alternó el cine y la televisión. De esta época quedan sus actuaciones en los filmes “Los colimbas se divierten” (1986), “Rambito y Rambón primera misión” (1986), “Los colimbas al ataque” (1987), “Los taxistas del humor” (1987), “Ya no hay hombres” (1991) y “Extermineitors III: La gran pelea final” (1991). Durante este período se encontró en varias ocasiones bajo la dirección de Enrique Carreras.
También fue presentadora del programa “Indiscreciones” (1990), y actuó en “Supermingo” (1986), “De carne somos” (1988), “Arriba las gomas” (1991) y “Valentino, el argentino” (2008), producción colombo-argentina en la que interpreta el personaje de Tete.
En lo que respecta al teatro se ha destacado sobre todo en el género cómico, que ha sabido explotar a través de los personajes que le han deparado proyectos escénicos como “Más loca que una vaca”, “La risa está servida”, “Aerorisas argentinas” y “Asesíname dulcemente”.
Trivia
- Un mentalista visitó el “Programa de Susana” y, con él, Adriana Salgueiro vivió una curiosa experiencia: leyó los mensajes que le acababa de escribir su madre, ya fallecida

La Tota Santillán

Quería contarte sobre mi vida. Me puse a escribir pero la verdad que me gusto lo que publicaron mis amigos de Planeta Cumbia. Por eso te lo transcribo, tal como me ven ellos. Muchas Gracias. ¨Cada noche de baile; las luces, los brillos, el vestuario, las bailarinas, los músicos y el público; se ponen a punto. Pero una noche tropical no estaría completa sin el indiscutido maestro de ceremonias, el “alma mater” de la movida popular: El Señor Daniel Ricardo “La Tota” Santillán. Nació el 3 de junio de 1969 y creció en el seno de una familia humilde, que por ese entonces vivía en la provincia de Mendoza. No tuvo una infancia muy feliz, motivo por el cual de muy joven, precisamente a los 14 años de edad, decidió partir de su hogar. Y así fue como tuvo variadas profesiones: vendió garrapiñadas y escobas en la calle, fue tarjetero de bailantas (en donde dormía por las noches) y trabajo en una fábrica de salchichas, en la que fue despedido por comerse las salchichas crudas que fabricaba. Intentó mantenerse cerca de la movida tropical, trabajando en boliches, con participaciones en radio, pero sin hacer demasiado ruido. Fue así como un día decidió “colgar la toalla” y dedicarse a vender flores en las cercanías de un cementerio de Liniers. Al tiempo, se reencontró con un amigo que le propuso volver al mundo de la cumbia y ser manager de músicos. Su famoso apodo de “La Tota” lo adquirió en conmemoración de “La Tota y la Porota” dos conocidos personajes de Jorge Porcel y Jorge Luz que eran dos viejas gordas y chismosas. Fue en la época en la que escribía chimentos de la movida tropical para una columna del diario Crónica. En su vida hubo un cambio radical cuando, a pesar del resquemor de tener sobrepeso, se presento a un casting para ser conductor de un programa de TV de musical tropical. Así fue como se convirtió en el conductor de “Pasión Tropical”, éxito de años que concentraba la música popular con toda su alegría y festejo en la tarde de los sábados. Se casó y tuvo dos hijos que son la luz de sus ojos: Daniela y Leandro. A lo largo de los años el talento de este hombre parece no extinguirse, por el contrario, su espontaneidad y frescura, suman más adeptos a diario. Hoy, es un icono de la música popular, una parte inseparable de la fiesta de la cumbia, el merengue y el cuarteto¨.

Miguel Angel Cherutti

El cómico Miguel Angel Cherutti es el hombre de lo que va del verano. Porque detrás de esa dentadura alegre hay un feroz empresario que desembarcó en Mar del Plata con una obra que amenaza con destronar a dos capos como Gerardo Sofovich y su ex socio Nito Artaza.Irresistible es uno de los éxitos teatrales en Mar del Plata y en él, Cherutti muestra su versatilidad en imitaciones de famosos cantando, sumado al histrionismo de Barbieri.A ellos se agregan los aportes de humor de Alakrán, Rodrigo Rodríguez, más las escenas de baile de Valeria Archimaut, Adabel Guerrero y Sabrina Ravelli (la novia de Nery Cardozo, que la vio todas las noches en el teatro) quienes calientan el verano con sus curvas.Sobre la contratación de Barbieri, y las críticas que recibió de parte de Sofovich y Artaza, Cherutti habló de todo.
-Es tu segundo año encabezando un elenco. ¿Cómo te sentís?-Contento porque es un segundo espectáculo mucho más fuerte, en el que apostamos mucho a la producción sin dejar de lado al show. Hay mucho show, mucho humor, mucha puesta de luces, vestuario y una mujer que va a ser la revelación de este verano que es Carmen Barbieri.-¿Cuándo te decidiste por ella?-Con Carmen compartimos pasillo en Bailando por un sueño y eso coincidió con que Reina Reech me dijo el año pasado que quería seguir conmigo pero desde abajo, quería dirigir y necesitaba descansar y estar con sus hijos, así que nos pusimos a ver quién podía ser mi partenaire.-¿Por qué decidiste no hacer humor político en un año electoral?-Me quise diferenciar del monólogo político y de cosas que ya están muy hechas. Creo que hoy se me ponía muy difícil elegir el tono y el timbre de voz de los personajes políticos.-¿Cuáles son los planes a futuro?-Termina el verano y llevamos la obra a Buenos Aires. Pero en el 2008 quiero continuar con Carmen (Barbieri), buscar la alternativa de hacer un monólogo conjunto.-¿Porqué hay tanto polémica entre los elencos en la temporada?-Creo que los conflictos tienen una lógica comercial que a mí nunca me gustaron. Es una estrategia comercial con cosas armadas en las que yo no entro y no me sirve. Este elenco es tranqui.-¿Por qué Nito Artaza te critica?-No tengo nada personal con él aunque nos hayamos separado. Vos de alguna manera molestás cuando tenés tu brillo propio, tu propio espacio. Eso en este medio jode al de enfrente. De todas maneras no me voy a quedar callado cuando haya ataques.-Vos empezaste con Gerardo Sofovich y él también te critica.-Con Gerardo no pasó nada y no lo entiendo porque uno en la vida tiene que ser agradecido y yo estoy agradecido de lo que viví en la etapa de La Peluquería de Don Mateo.

Georgina Barbarossa

Georgina BarbarossaSi bien es mayoritariamente conocida por su labor como conductora, su carrera como actriz data de mucho antes.Comenzó con Pepe Cibrián en A pesar de todo de aquí no me voy, en 1981 y partir de ahí, y hasta mediados de la década de los '90 trabajó con los más grandes: El búho y la gatita con Héctor Alterio, El último de los amantes ardientes con Oscar Martínez, 20 años no es nada con Norman Briski. También trabajó con Antonio Gasalla, Jorge Porcel, Hugo Moser, Carlos Carella y Gerardo Sofovich, entre otros.Otro de sus grandes éxitos como actríz cómica fue el programa de Canal 9, Su comedia favorita, junto a Germán Kraus en los años 1989 y 1990.Más tarde se acercó al teatro infantil de la mano de María Elena Walsh protagonizando durante 4 años Doña Disparate y Bambuco y tambien trabajó en La familia Frankenstein con Fabián Gianola.Como conductora comenzó en 1996, en America TV, con el programa Esta Tarde, el cuál contaba con la produccion de Rosa Sueiro, la esposa de Víctor.Luego, en 1997, el canal decidió pasarla al horario matutino con un nuevo programa, que resultó un gran éxito: Movete con Georgina. El mismo duró hasta 1999, año en que es contratada por Azul TV para conducir Venite con Georgina por las tardes, con la producción de Antonio Gasalla. Movete, asimismo, siguió transmitiéndose por América TV con una nueva conductora: Carmen Barbieri.Barbarossa condujo Venite con Georgina hasta 2002, año en que condujo paralelamente Georgina de noche por el mismo canal. Un año más tarde condujo Georgina y vos.En 2004, participó de la tira Los de la esquina y condujo Las cosas de Georgina, por Canal 7.En 2007 actuó en Hechizada en Telefe, una adaptación de la telecomedia norteamericana homónima que resultó un fracaso. Posteriormente y en ese mismo año participó de Cantando por un sueño 2 en el programa de Marcelo Tinelli.Luego se dedico al teatro con la obra El mejor país del mundo del autor y director uruguayo Omar Varela. Georgina tiene 2 hijos mellizos: Juan y Tomás Lecuna. Su marido Miguel Lecuna fue asesinado en 2001 durante un asalto a un taxi en Buenos Aires.

Los Nocheros

Mario Rolando Teruel : 42 años. Nació en Salta el 13 de noviembre de 1963. Casado con "La Moro". Cuatro hijos: Jimena, Alvaro, Mario Augusto y Lautaro. Voz, arreglos y primera guitarra.

Kike Teruel : 41 años. Nació en Salta el 9 de mayo de 1965. Casado con Carina. Cuatro hijos: Julieta, Rodrigo, Nahomi y Felipe. Voz, guitarra y charango.

Rubén Ehizaguirre : 41 años. Nació en Salta el 14 de agosto de 1964. Casado. Una hija (Constanza). Primera voz del grupo.

Alvaro Teruel : 19 años. Nació en Salta el 12 de diciembre de 1986. Soltero. Buena voz y todo el impulso de su juventud.

En 1986, la tierra salteña, abrazada por el trópico, fue testigo de los primeros acordes de Los Nocheros.
El ámbito de sus comienzos estuvo musicalizado por Los Chalchaleros, Los Fronterizos, Los de Salta, Los Cantores del Alba, Los Nombradores, Daniel Toro; fue entonces cuando supieron forjar esa personalidad y ese sonido auténticamente salteño, que los llevo a recorrer todo el país.
Sus primeras incursiones artísticas (luego del coro polifónico de Salta) fueron como dúo, conformado por Mario y Rubén. Al poco tiempo fueron integrando nuevas voces hasta conformar el cuarteto actual.
Con una dinámica artística asombrosa fueron colmando todo tipo de festival, teatro, estadio o anfiteatro en el que actuaran.
En 1994 irrumpieron en Cosquin y obtuvieron la consagración, éste galardón sirvió para certificar el comienzo del éxito.
Entre otros premios, obtuvieron el Francisco Canaro (S.A.D.A.I.C), el Olimpia (Salta), el Pampa (Córdoba) como artista revelación 1997 y el Premio Gardel como Mejor Grupo de Folclore y Mejor Álbum del año 1999 y como Mejor Grupo de Folklore en el 2001. También fueron nominados para los Premios Grammy Latinos (2000) en el rubro Mejor Álbum Folklórico.Buenos Aires fue el siguiente destino. En el 97 actuaron en el Coliseo, en el 98 lo hicieron en el Teatro Gran Rex, en el 99 llegaron al Luna Park realizando 5 shows, el 22 de abril del 2000 presentaron un megaespectáculo en el Estadio de Velez Sarsfield, a fines del 2000 volvieron al Luna Park con 8 presentaciones y en el mes de septiembre del 2001 en el mismo estadio (Luna Park) , 7 noches recibieron a un total de 49000 personas; superando las anteriores cantidades de público convocadas.
Anualmente, Los Nocheros recorren el país con una gira que abarca todos las provincias y los escenarios imaginables. Esta gira se lleva a cabo con un staff de 20 personas y con toda la técnica que se emplea en los grandes escenarios.En el año 2000, la promoción del disco Nocheros llevo al conjunto a viajar por Colombia, Venezuela, Paraguay, Chile y México. Los planes de prensa futuros tienen en la mira a España y nuevamente Latinoamérica.
Los Nocheros han editado, hasta éste momento, 6 discos: Con el Alma, Tiempo de Amor, Ven por Mi, Signos, Nocheros y Señal de Amor.La producción de cada uno de sus discos es un cuidado trabajo en el que converge un nuevo repertorio y clásicos del folklore argentino.
Nocheros contó con la producción de Bebu Silvetti y fue grabado íntegramente en EE.UU. Señal de Amor tuvo por primera vez a Los Nocheros como productores y fue grabado, mezclado y masterizado en Buenos Aires, Los Ángeles y Salta.

Sergio Denis

Sergio Denis (Héctor Omar Hoffmann) nació en Coronel Suárez, Pcia. de Buenos Aires, Argentina, el 16 de Marzo de 1949. Descendiente de alemanes del Volga, Españoles y Criollos, comenzó a cantar de muy pequeño en fiestas escolares y reuniones familiares. A los 16 años integró al grupo musical "Los Jockers" con el cual recorrió, durante 4 años, las localidades vecinas a su ciudad.
En el mes de Marzo de 1969 se radicó en Bs. As. e ingresó al conjunto "Los Bambis" con el que grabó por primera vez para el sello discográfico CBS Columbia. El disco se llamó "Los Bambis también cantan".
CBS le dió la oportunidad de comenzar su carrera como solista, y en noviembre de 1969 grabó los temas "Fui un soñador " y "Te llamo para despedirme" con producción de Francis Smith. Este disco comenzó a difundirse en el mes de Diciembre y el 1º de Enero de 1970 cantó por primera vez en televisión, en el programa "Casino Philips", conducido por Andrés Percivale y emitido por Canal 13 de Buenos Aires. Durante ese mes fue contratado por la misma telemisora para el ciclo "Sabados Circulares" que conducía Nicolás Mancera.
En marzo de aquél año viajo a la ciudad de México para participar en el "Primer Festival de la Canción Latina ", donde ocupó el 5º lugar con el tema "Yo te amo como entonces". A su regreso fue incorporado al Batallón de Comunicaciones 181 en la ciudad de Bahía Blanca (Pcia. de Buenos Aires), para cumplir con el Servicio Militar Obligatorio, actividad que alternaba con sus actuaciones en público y en los programas de televisión ya mencionados.
En 1972, merced al éxito obtenido por un tema de su autoría, "Me enamoré sin darme cuenta", protagonizó la película del mismo nombre junto a Alicia Bruzzo, Luis Brandoni y la dirección de Fernando Siro.
El 31 de Julio de 1974 actuó en el teatro Opera de Buenos Aires, siendo el primer cantante pop argentino en realizar un espectáculo en esta prestigiosa sala porteña. Cantó acompañado por una orquesta de 36 músicos, con arreglos y dirección del maestro Jorge Calandrelli.
En 1975 se desvinculó del sello CBS Columbia y a mediados de 1976 grabó para una compañía recién creada denominada TK. En esta solo editó un álbum, ya que al año siguiente firmó contrato con la discográfica Polygram, con la que estuvo ligado hasta Julio de 1990, para la cual grabó 13 discos que incluyen los más grandes éxitos de su carrera. Ese mismo año pasó a integrar el plantel artístico de EMI Odeón y realizó, hasta 1995, 4 álbumes. Después de un tiempo sin nuevas grabaciones lanzó al mercado, en 1999, para el sello Universal su trabajo Nº 24 con el título "La vida vale la pena". En 2000 se asoció a la editorial EDIBA de la ciudad de Bahía Blanca, Pcia. de Buenos Aires y editaron, junto a una revista con fotos, datos biográficos y de venta exclusiva en kioscos de Diarios y Revistas, el disco "Esperanza". Su última entrega al mercado, "Te llevo en la sangre" apareció en el último trimestre de 2003 bajo el sello BMG Argentina.
En la realización de sus discos han participado en arreglos y dirección varios de los mas importantes músicos/directores de Argentina; Jorge Leone, Mario Cosentino, Gustavo Beytelmann, Peque Rossino, Jorge López Ruíz, Cesar Gentili, Quique Berro, Eddie Sierra , Jorge Calandrelli (tuvo a su cargo los arreglos y dirección en 5 discos) y Emilio Valle, ligado a Sergio como músico y amigo personal desde sus comienzos hasta la actualidad y responsable de la producción, arreglos y dirección de 14 de los 26 registros discográficos que tiene hasta estos días.
A lo largo de su carrera grabó temas en compañía de otros artistas como Julia Zenko ("Amame una vez más", 1981 "Inédito") o Cuarteto Zupay (1982 "El sueño grande") en el album "Por la simpleza de mi gente" que contó con una portada realizada especialmente por la artista plástica naif Aniko Szabó. Fue invitado a participar en un trabajo del conjunto folklórico "Los Cantores de Quilla Huasi" en el que junto a Eduardo Falú registraron la canción "Rio de Tigres". También, para un disco navideño, realizó una versión propia de dos temas de la "Misa criolla" de Ariel Ramírez -"La Peregrinación" y "Los Reyes Magos".
Autor de gran parte de sus más grandes éxitos, ha tenido la satisfacción que varios de esos temas fueran grabados por otros intérpretes: "Te quiero tanto" por el grupo roquero Massacre, "Me enamoré sin darme cuenta" por el grupo Nativo, y entre otras canciones por él compuesta encontramos un chamamé, que le pertenece en letra y música, titulado "Ramón de Corrientes" y que fuera grabado por el binomio folklórico Rosendo y Ofelia en 1986.
En 1994 compartió escenario con el memorable grupo folklórico "Los Chalchaleros" en la ciudad de Mar del Plata y ese mismo año lo acompañaron en uno de los recitales que ofreció en el mes de Mayo en el Teatro Opera de la ciudad de Bs. As. donde participaron también, como artistas invitados los ya mencionados Rosendo y Ofelia y Peteco Carabajal. Estos también lo habían hecho en 1991, en el Teatro Gran Rex con Patricia Sosa y al año siguiente repitió la invitación a esta cantante y a Guillermo Guido que lo acompañaron en sus presentaciones del Estadio Luna Park.
Después de haber superado un grave problema de salud que lo tuvo al borde de la muerte, esto ocurrio en el mes de Mayo de 2007 en la ciudad de Asunción, República de Paraguay, se encuentra preparando el lanzamiento de su CD Nº 27.

Monica Ayoz

Mónica Ayos nació en Buenos Aires, Capital Federal, un 19 de Junio. Inquieta en su casa, pero tímida para el afuera, siempre supo que su destino era un escenario, soñaba con convertirse en una artista integral, conoció varios géneros acompañando a sus padres. Observó y rescató cada sensación que le producía tener un espacio creativo como un teatro. Hija de Susana Mónica Crámer y de Víctor José Ayos, los 2 pareja de Tango prestigiosa de las mejores Orquestas. Nació en cuna de artistas, Víctor Ayos y Mónica (nombre artístico de sus Padres) eran pareja estable de la Orquesta del Maestro Mariano Mores, y han recorrido el mundo llevando nuestra música ciudadana. Así creció Mónica, entre tangos, folklore, músicos, bailarines, cantantes, y varios géneros que se entrelazan con el tango en espectáculos de variedad...

TELENOVELAS-

-"Franco Buenaventura,el profe" (2002)

-"Costumbres Argentinas" (2003)

-"Amor en Custodia" (2004)

-"Sos Mi Vida" (2006)

-"Por Amor a vos " (2008)

UNITARIOS

-"Tiempo Final" (2002)

-"Un Cortado" (2003)

-"De la Cama al living" (2004)

-"Historias de Sexo de Gente Común" (2005)

-"Pecados Capitales" (2005)

-"Mujeres Asesinas" (2007)

TEATRO

-"Casi un Angel" (2002-2003)

-"Taxi1" (2005-2006)

-"Doña Flor y sus Dos Maridos" (2007 - temporada verano)

-"Eva y Victoria" (2007-invierno)

-"En La Cama" (2008-2009)

Mónica Ayos nació en Buenos Aires, Capital Federal, un 19 de Junio. Inquieta en su casa, pero tímida para el afuera, siempre supo que su destino era un escenario, soñaba con convertirse en una artista integral, conoció varios géneros acompañando a sus padres. Observó y rescató cada sensación que le producía tener un espacio creativo como un teatro. Hija de Susana Mónica Crámer y de Víctor José Ayos, los 2 pareja de Tango prestigiosa de las mejores Orquestas. Nació en cuna de artistas, Víctor Ayos y Mónica (nombre artístico de sus Padres) eran pareja estable de la Orquesta del Maestro Mariano Mores, y han recorrido el mundo llevando nuestra música ciudadana. Así creció Mónica, entre tangos, folklore, músicos, bailarines, cantantes, y varios géneros que se entrelazan con el tango en espectáculos de variedad...

Gabriela Villalba

Nombre completo: María Gabriela Villalba Jervis Nació en: Quito - Ecuador Fecha: 20 de septiembre 1984 Edad: 22 años.Signo: virgoEstatura:1.60 m Peso: 48 kg Apodo: Pio pio o chicken Familia: Padres: Juan Carlos y Paulina. Hermanos: Juan Carlos (16 años), Ricardo (14 años), Diego (13 años), Sandra (12 años), Mateo (10 años), Santiago (5 años) y Alessandro (3 años). Deporte que practica: Yoga y trotar.Pasatiempos: Escuchar música, tomar café con mis amigas, ir al cine, chatear con mis amigos y mi familia que está lejos, y leer.Descríbete en cinco palabras: Sincera, trabajadora, valiente, feliz y amiguera.Mayores cualidades: Buena para guardar secretos, honesta y descomplicada.Mayores defectos: dormilona, despistada y gritona.Admira a: Toda la gente perseverante y original que defiende sus derechos y objetivos, que no sigue a la masa y, por supuesto, a mis padres.Accesorio que siempre usa: ninguno en especial, no me gusta estar atada a prendas, depende mi ánimo.Mascota: No tengo, pero quiero un perro pug que se ponga feliz cuando me vea jaajjaja.Animal que vive en ella: una mariposa muy coloridaChico ideal: Sincero, inteligente, con buen carácter, leal, cariñoso y que sea incondicional.¿Eres muy polola? No, para nada…Tus pololos se quejan de que eres muy... despistada y peleadora jajajajajajjaLe gusta que le regalen... mmm… alguna cosa que la vieron y pensaron en mí!Con tu primer sueldo te compraste... mi primer viaje sola, una cámara fotográfica y ropa.Ciudad para ir de vacaciones... Bábaros, algún día no muy lejano iré con mis mejores amigas.Si no hubiera sido cantante, sería: cantante frustrada y sicóloga.Compañero con el que tiene más química: me la llevo bien con todos, pero con barbi es con la que mas comparto ( mi mana..)Lo que más te gusta de estar en Kudai: los conciertos, amo cantar en vivo y el contacto con la gente, trasmitir un mensaje a través de la música.Lo que menos: estar en los aeropuertos, los ooodiiiiooooo y estar lejos de mi familia.Lo que nunca en tu vida harías? Desperdiciarla en vicios. No podrías vivir sin... mi cepillo de dientes, mi familia y mi compu.Lo que poca gente sabe de ti... que soy una maniática de la limpieza, y que soy fan número uno de mi abuela que es capitana de su equipo de bolos y es una genio en Internet (siempre chateo con ella).

Pablo Holman

Nombre completo: Pablo Holman ConchaNació en: Santiago de ChileFecha: 23 de julio del 88 Edad: 18 años Signo: LeoEstatura: 1.74 mPeso: 56 kApodo: Pablin Familia: Padres: Ernesto y Verónica. Hermanos: Manuela, Carla, Luna, Tomás, Bernardita y Soledad Deporte que practica: bowling Pasatiempos: tocar guitarra Descríbete en cinco palabras: alegre, extrovertido, chistoso, serio, enojón Mayores cualidades: trabajador Mayores defectos: enojón Admira a: mi padre Mascota: no tengoAccesorio que siempre usa: pulseras en la mano izquierda Animal que vive en él: un gato Chica ideal: que me comprenda y entienda, me quiera, y sea muy risueña, pero a la vez seria ajja ¿Eres muy pololo? no, no mucho, no hay tiempo Tus pololas se quejan de que eres muy... responsable jaja Le gusta que le regalen... discos Con tu primer sueldo te compraste... me llené de discos Ciudad para ir de vacaciones... Playa del carmen o Cancún Si no hubiera sido cantante, sería: actor Compañero con el que tiene más química: con las chicas Lo que más te gusta de estar en Kudai: aprender, madurar, y cantarle a toda la gente posible Lo que menos: despertarme temprano jaja Lo que nunca en tu vida harías? vender mis principios No podrías vivir sin... (tres cosas) mi familia , mi papá y kudai Lo que poca gente sabe de ti... que me despierto mal humorado todas las mañanas

Barbara Sepúlveda

Bárbara de Lourdes Sepúlveda Labra nació el 03 de noviembre de 1989 en Santiago. Desde que era pequeña comenzó a demostrar su afición por la música, por eso participó de varios festivales de la voz y del concurso infantil Bravo Bravísimo. Sus papás dicen que heredó el talento de una bisabuela quien era conocida en el campo por cantar en fiestas y matrimonios. Para aprovechar mejor su talento quiso perfeccionarlo y estudió por 5 años en una reconocida academia de canto. Bárbara se caracteriza por ser muy cariñosa con su familia y amigos. Tiene solo una hermana menor, con quien tiene una relación de amistad y compañerismo muy especial. Algunos detalles sobre Bárbara: A quien admira: A su mamáCanción favorite del momento: Only One, Pefect, Wake me up.Deseo frustrado: Quería aprender a bailar bien ballet, nunca aprendí.Mayor sueño: Lograr todas mis metas.Color favorito: Negro, Fucsia. Debut artístico: En un concurso en el colegio, representando a su alianza. Eso fue como a los 8 ó 9 años. Palabra típica: "Oh que lataMayor temor: la oscuridadDefecto: soy enojona y soy demasiado perfeccionista.Principal virtud: soy super alegre.Qué ha significado Kudai para ella: Todo.Primer amor: Me gustaba un niño en segundo básico y nos tratábamos muy mal, a él le gustaba otra. Música favorita: pop y hardcoreLa cabala antes de salir a escena: estar al menos dos minutos sola para concentrarme.Comida favorita: ensalada de chocloQué opina sobre la fama: es una consecuencia de lo que uno puede hacer, aunque a veces la fama viene de las tonterías que hacen algunas personas.

Tomas Manzi

Nombre completo: Tomas Andrés Cañas Manzi
Nació en: Heidelberg, Alemania
Fecha: 04 septiembre de 1989
Edad: 17 años.
Signo: Virgo
Estatura: 1.76 m
Peso: 70
Apodo: party boy
Familia: Padres: Enrique y May. Hermana: Catalina (13 años)
Deporte que practica: pool y bowling
Pasatiempos: tocar batería, jugar bowling y pool
Descríbete en cinco palabras: muy buena onda, simpático, alegre, sensible, buen amigo
Mayores cualidades: sociable
Mayores defectos: muy distraído
Admira a: mi familia Manzi
Mascota: perro
Accesorio que siempre usa: anillo en el pulgar mano izquierda
Animal que vive en él: caballo
Chica ideal: sincera, linda y muy buen sentido del humor
¿Eres muy pololo? NO MUCHO EN VERDAD, el tiempo es muy poco
Tus pololas se quejan de que eres muy...distraído e impuntual
Le gusta que le regalen...dvd's
Con tu primer sueldo te compraste...ropa y música
Ciudad para ir de vacaciones...Playa del carmen en México y en Chile, Viña del Mar
Si no hubiera sido cantante, sería: percusionista (batería)
Compañero con el que tiene más química: Pablo
Lo que más te gusta de estar en Kudai: viajar y dar conciertos
Lo que menos: despertarse temprano
Lo que nunca en tu vida harías? matar
No podrías vivir sin: (tres cosas)mi familia, mis amigos y kudai
Lo que poca gente sabe de ti: que cuando chico fui payaso (malabarista)

Pelicula Completa High School Musical - El Desafio - Argentina

Parte "1"



Parte "2"



Parte "3"



Parte "4"



Parte "5"


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Parte "10"